Animasyros 2025: Μια ματιά στο συναρπαστικό ελληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα
Η αυλαία για τη μεγάλη γιορτή του animation, το Animasyros, έπεσε χθες, 28 Σεπτεμβρίου, στη Σύρο, αφήνοντας πίσω της μοναδικές εικόνες και ανακοινώνοντας τους μεγάλους νικητές της φετινής διοργάνωσης!
Το φετινό φεστιβάλ, πιστό στη φήμη του, παρουσίασε ένα τεράστιο και πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα με 280 ταινίες, διεθνή αφιερώματα και δεκάδες παράλληλες δράσεις που μεταμόρφωσαν τις Κυκλάδες σε παγκόσμιο κέντρο της τέχνης του animation!
HolyShit: O Νικητής του ελληνικού διαγωνιστικού τμήματος
Για εμάς στο 3dtrek, το ενδιαφέρον επικεντρώθηκε στο Ελληνικό Διαγωνιστικό Τμήμα. Είναι η κατηγορία όπου αναδεικνύεται η εγχώρια δημιουργικότητα και όπου έχουμε τη χαρά να βλέπουμε τις νέες δουλειές αγαπημένων 3D καλλιτεχνών, την πορεία των οποίων παρακολουθούμε στενά!
Με μεγάλη χαρά, λοιπόν, είδαμε την ταινία “HOLYSHIT” των Ταξιάρχη Δεληγιάννη και Βασίλη Τσιουβάρα (Dahouse productions) να κερδίζει το Βραβείο Καλύτερης Ελληνικής Ταινίας Animation! Η ταινία, όπως ανακοίνωσε η ομάδα της, καταχειροκροτήθηκε στο κατάμεστο Θέατρο Απόλλων, μια στιγμή απόλυτης δικαίωσης.
AnimaSyros 2025: Οι ταινίες που συμμετείχαν
Ας ρίξουμε όμως μια ματιά στις 17 ταινίες που συνέθεσαν το φετινό, πλούσιο μωσαϊκό του ελληνικού animation και διεκδίκησαν μια θέση διάκρισης!
13m²
Σκηνοθεσία: Αντώνης Δημητρόπουλος
Πλοκή: Εξάρχεια, κατά τη διάρκεια της καραντίνας Covid-19. Η ταινία σκιαγραφεί τις ζωές συναισθηματικά απομονωμένων ενοίκων μιας πολυκατοικίας που ενώ παλεύουν με τα προσωπικά τους αδιέξοδα, βρίσκονται αντιμέτωποι με μια μοναδική ευκαιρία αλλαγής· μια λεπτή ισορροπία ανάμεσα στη μεταμόρφωση και την παρηγοριά του οικείου.
–> Η ταινία 13m² είχε συμμετάσχει και στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών Δράμας 2025
Ο Αντώνης Δημητρόπουλος είναι animator και ιδρυτής του στούντιο Most Serious. Με μεταπτυχιακές σπουδές στις Ηχητικές και Εικαστικές Τέχνες, δημιουργεί ταινίες animation που ψυχαγωγούν, εμπνέουν και δίνουν πνοή σε ιστορίες.
Σκηνοθεσία – Σενάριο – Animation – Φωτογραφία – Ειδικά Εφέ – Παραγωγή: Αντώνης Δημητρόπουλος | Μοντάζ: Στάμος Δημητρόπουλος | Πρωτότυπη Μουσική: Gangpol & Mit | Ηχοληψία – Σχεδιασμός Ήχου: Mellow Studio | Εταιρεία Παραγωγής: Most Serious
Black Cities
Σκηνοθεσία: Χρήστος Μαγγανάς
Πλοκή: Με αφετηρία το κλασικό παραμύθι «Τα τρία γουρουνάκια», οι Μαύρες Πολιτείες κάνουν μια σύγχρονη προσέγγιση στον ρόλο που παίζει διαχρονικά η εξουσία στο κόσμο.
Σενάριο: Ζέτη Φίτσιου / Σκηνοθεσία: Χρήστος Μαγγανάς / Lead animator character designer: Δημήτρης Λιάτσος / Πρωτότυπη μουσική-Sound Design: Σταύρος Γασπαράτος / Αφήγηση: Γιώργος Χρυσοστόμου / Art direction – post production: xsquare designlab / Rendering – Environments – Lighting Unreal: Λεωνίδας Κούφαλης
Junior character Animator: Δέσποινα Παπαδάτου / Studio ηχογράφησης: Studio Praxis – Κώστας Παρίσης / Απόδοση στα αγγλικά: Ελευθερία Τζίτζι Μιχαηλίδη / Παραγωγή: View Master Films / Συμπαραγωγή: ERT AE, Mitos Productions, Xsquare Designlab, Αειρείτη Productions
Children of War
Σκηνοθεσία: Ζίνα Παπαδοπούλου
Πλοκή: Στις 26 Φεβρουαρίου 2025 η NASA εκτόξευσε μία κάψουλα με ποίηματα στη σελήνη. Ένα από αυτά ήταν το αντιπολεμικό “Happy Birthday Ahmed”
Σενάριο: Eva Lianou Petropoulou / Σκηνοθεσία-Animation: Zina Papadopoulou
Μουσική και Sound design: Grigoris Grigoropoulos / Παραγωγή: Ovalimage Animation & Design
Dream
Σκηνοθεσία: Σεμίραμις Μαμάτα
HOLY SHIT
Σκηνοθεσία: Ταξιάρχης Δεληγιάννης & Βασίλης Τσιουβάρας
Πλοκή: Η Αθήνα μεταλλάσσεται, γρήγορα και βεβιασμένα, για να απορροφήσει τις ορδές των τουριστών που την κατακλύζουν. Η κατάσταση ξεφεύγει από κάθε έλεγχο και οδηγείται νομοτελειακά σε μεγάλες, δύσοσμες εκρήξεις σε κάθε γωνιά της πόλης… και σ’ όλο τον κόσμο!
–> Η ταινία HolyShit είχε συμμετάσχει και στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών Δράμας 2025
Ο Ταξιάρχης Δεληγιάννης και ο Βασίλης Τσιουβάρας είναι σκηνοθετικό και σεναριακό δίδυμο. Έχουν σκηνοθετήσει αρκετές βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους. Αυτή την περίοδο, γράφουν το σενάριο της πρώτης τους μεγάλου μήκους ταινίας, BACK 2 BASICS, που παρουσιάστηκε στο Torino Film Lab Next 2024.
Σκηνοθεσία – Σενάριο: Ταξιάρχης Δεληγιάννης & Βασίλης Τσιουβάρας | Animation: Κωνσταντίνος Π. Κακαρούντας, Ραφαήλ Λαλιώτης, Αντώνης Μιχαλόπουλος | Μοντάζ – Καλλιτεχνικός Σχεδιασμός: Κωνσταντίνος Π. Κακαρούντας | Πρωτότυπη Μουσική: Στράτος Διαμαντής | Ηχοληψία – Σχεδιασμός Ήχου: Κώστας Ντόκος | Παραγωγοί: Κωνσταντίνος Π. Κακαρούντας, Μαρία Μαυροειδή | Εταιρεία Παραγωγής: Dahouse Studio
Levi
Σκηνοθεσία: Ισίδωρος Πλακωτάρης
Ο Ισίδωρος Πλακωτάρης γεννήθηκε στη Χίο το 1976. Σπούδασε Αρχιτέκτων Μηχανικός και Αναστηλωτής αρχαίων μνημείων στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο, ενώ ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Mnemonic Nebulae
Σκηνοθεσία: Βασιλική Μπέτσου
Το Mnemonic Nebulae (2024-25) αντλεί την πρώτη του ύλη από το ίδιο το σώμα της μνήμης: το παιδικό σπίτι της καλλιτέχνιδος, χτισμένο το 1852. Λίγο πριν την οριστική του ανακαίνιση, η δημιουργός επισκέπτεται τον χώρο για μία τελευταία φορά, «σαρώνοντας» κάθε γωνιά, κάθε επιφάνεια και κάθε ρωγμή του κτίσματος, μέσω φωτογραμμετρίας – μια τεχνική που μεταφράζει το φως και την ύλη σε δεδομένα.
Εν συνεχεία, ανασυστήνει στον τρισδιάστατο εικονικό χώρο (Unreal engine) ένα ψηφιακό δίδυμο (digital twin) του σπιτιού, αποτελούμενο από νέφη σημείων (point clouds) – ψηφιακά σωματίδια που αναπλάθουν το σπίτι ως νεφέλωμα μνήμης.
Η Βίκυ Μπέτσου είναι εικαστικός και Επίκουρη Καθηγήτρια Βιντεοτέχνης στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Το καλλιτεχνικό της έργο περιλαμβάνει πολυκάναλες βιντεοεγκαταστάσεις και ηχητικές συνθέσεις (soundscapes) σε φυσικό και εικονικό χώρο, καθώς και εμβυθιστικές αφηγήσεις (immersive narratives).
Plantasia
Σκηνοθεσία: Άγγελος Γουρζής
Πλοκή: Δημιουργημένο εξ ολοκλήρου στο Blender, μέσα από μια αισθητικά τολμηρή και αφηγηματικά αφηρημένη προσέγγιση, εξερευνά την πολύπλοκη σχέση της ανθρωπότητας με τη φύση.
–> Δείτε το άρθρο του 3DTrek για το Plantasia εδώ
Ο Άγγελος Γουρζής γεννήθηκε το 1995 στη Θεσσαλονίκη. Στράφηκε στο animation κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο τμήμα Γραφιστικής στο ΠΑΔΑ.
Το 2016 εντάχθηκε στην ομάδα της Caparo DC, όπου εργάστηκε ως εικονογράφος και σκηνοθέτης, δημιουργώντας εμπορικά animations που απέσπασαν διεθνείς διακρίσεις (ADC, Ermis Awards, European Design Awards).
Σήμερα, είναι συνιδρυτής και σκηνοθέτης της Normal Toast, ενός ανεξάρτητου animation studio που ίδρυσε μαζί με τον Κώστα Καπαρό.
Poplars
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Βουνάτσος
Πλοκή: Ένα χειμωνιάτικο πρωινό του 1997, ένας πατέρας οδηγεί άθελά του τα δύο του παιδιά σε ένα αφύσικο ταξίδι στο μέλλον, ενώ παλεύει με τους εθισμούς του.
–>Η ταινία Poplars είχε συμμετάσχει και στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών Δράμας 2025
Ο Αλέξανδρος Βουνάτσος είναι σκηνοθέτης και αρχιτέκτονας που συνδυάζει πρακτικές και ψηφιακές τεχνικές σε τρισδιάστατο animation και κινηματογράφο.
Τα έργα του έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή φεστιβάλ και εκθέσεις, όπως Tate Modern και Ars Electronica.
Σκηνοθεσία – Σενάριο – Ενδυματολογία: Αλέξανδρος Βουνάτσος | Animation – Μοντάζ – Ειδικά Εφέ: Γιώργος Σοφτάς | Φωτογραφία: Αλέξανδρος Βουνάτσος, Γιώργος Σοφτάς / Πρωτότυπη Μουσική: Men I trust, Stella Sarafi | Ηχοληψία – Σχεδιασμός Ήχου: Δημήτρης Μυγιάκης | Καλλιτεχνικός Σχεδιασμός: Τάσος Κορωνάκης | Παραγωγός: Τάσος Κορωνάκης | Εταιρεία Παραγωγής: Laika Productions
Προικοσύμφωνο
Σκηνοθεσία: Έλενα Γαζή / Dolan Bailey / Alejandra Diaz / Leonardo Dal Fabbro
Πλοκή: Στη Λευκάδα, ένα νησί στο Ιόνιο Πέλαγος, ένα μικρό κορίτσι βρίσκει ένα χαρτί από το 1955, που περιέχει μια λίστα με αντικείμενα που ανήκαν στη θεία της και ρωτά τον παππού της για αυτό. Αυτός της εξηγεί ότι πρόκειται για τη λίστα της προίκας της, μια παλιά ελληνική παράδοση, σύμφωνα με την οποία τα υπάρχοντα της νύφης παραχωρούνταν στον γαμπρό ως επίσημη συμφωνία γάμου.
Συγκινημένος από την ανακάλυψη του κοριτσιού αρχίζει να αναπολεί αναμνήσεις από την παιδική του ηλικία, όταν είδε την μεγαλύτερη αδελφή του, την Αρμενία, να παντρεύεται από προξενιό και να αφήνει πίσω την οικογένειά και το νησί της για ένα καλύτερο μέλλον.
Η Έλενα Γαζή είναι εικαστική καλλιτέχνιδα και σκηνοθέτης με πτυχίο στις Εικαστικές Τέχνες και μεταπτυχιακό στο Stop-Motion Animation. Εξερευνά τη λαογραφία, το τραύμα και την οικειότητα ως διευθύντρια φωτογραφίας και σεναριογράφος στο Προικοσύμφωνο.
Roe
Σκηνοθεσία/Animation: Χλόη Ατζάκα
Visual Effects: Panagiotis Arvanitakis / Original music and Sound design: Θύμιος Ατζάκας
Side Stories
Σκηνοθεσία: Μελίνα Μπαρτατίλα
Το Side Stories αποτελεί την ταινία αποφοίτησής της Μελίνας Μπαρτατίλα από την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας με επιβλέποντα καθηγητή τον Παντελή Χανδρή.
The Day You Left Spring
Σκηνοθεσία: Δήμητρα Παπαευθυμίου
Πλοκή: Η ιστορία ακολουθεί ένα ηλικιωμένο, ξύλινο πλάσμα, καθώς γράφει ένα γράμμα στον παιδικό του φίλο, τον Ίκαρο. Οι αναμνήσεις του ξεδιπλώνονται μέσα από το γράμμα, αποκαλύπτοντας τελικά τα γεγονότα του παρελθόντος που οδήγησαν τον Ίκαρο να φύγει από την πόλη.
The Little Things That Move The World
Σκηνοθεσία: Δημήτριος Σακκάς – Tomakti Studio
Το ψηφιακό αριστούργημα, The Little Things That Move the World (Τα Μικρά Πράγματα που Κινούν τον Κόσμο), του πολυβραβευμένου 3D artist και Motion designer Δημήτρη Σακκά, εξερευνά τη βαθιά ομορφιά των πιο ανεπαίσθητων κινήσεων της φύσης.
The Synthetic Age
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αρμενάκης
Πλοκή: Σε μια πόλη όπου οι άνθρωποι καταναλώνουν καρτούν, ένας σκύλος συμφιλιώνεται με τους φίλους του και, μαζί, προσπαθούν να γλιτώσουν απ’ τους ανθρώπους.
–> Η ταινία Synthetic Age είχε συμμετάσχει και στο Διεθνές Φεστιβάλ ταινιών Δράμας 2025
Ο Δημήτρης Αρμενάκης είναι σκηνοθέτης και animator με έδρα την Αθήνα. Το 2017 αποφοίτησε από το τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου (Κέρκυρα) και το 2019 αποφοίτησε από το Royal College of Art (Λονδίνο) με μεταπτυχιακό στο Animation. Έκτοτε, εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελματίας σε διαφημιστικά κλιπ, μουσικά βίντεο, ταινίες μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ.
Σκηνοθεσία – Σενάριο – Φωτογραφία – Μοντάζ – Σκηνικά – Καλλιτεχνικός Σχεδιασμός – Ενδυματολογία: Δημήτρης Αρμενάκης | Animation: Χρήστος Παπανδρεόπουλος, Πάνος Κουτίβας, Κώστας Φιρινίδης, Simona Mehandzhieva, Νικόλας Κολλινιάτης, Αλέξανδρος Αποστολάκης, Δημήτρης Αρμενάκης | Πρωτότυπη Μουσική: Will Turner | Ηχοληψία: Στέλιος Κουπετώρης | Σχεδιασμός Ήχου: Στέλιος Κουπετώρης | Παραγωγός: Αλέξης Αναστασιάδης | Εταιρεία Παραγωγής: Frenel
Time As Weaving
Σκηνοθεσία: Αθανάσιος Σπυρίδων Μπούσιος
Η ταινία animation μικρού μήκους “Time as Weaving”, σε δημιουργία και σκηνοθεσία του μέλους της ASIFA Hellas, Θανάση Μπούσιου, αποτελεί ένα σύγχρονο παράδειγμα καλλιτεχνικής σύμπραξης ανθρώπου και τεχνητής νοημοσύνης: όλα τα τοπία και οι χαρακτήρες δημιουργήθηκαν στο χέρι, καρέ-καρέ, με παραδοσιακές τεχνικές animation, ενώ το σενάριο και η τελική σύνθεση της ταινίας διαμορφώθηκαν μέσα από δημιουργικό διάλογο με συστήματα τεχνητής νοημοσύνης.
Η ταινία εστιάζει στην έννοια του χρόνου ως “ύφανση” – μια συνεχής ροή μνήμης, εμπειρίας και κίνησης – και επιχειρεί να δώσει μια ποιητική, οπτικά στοχαστική αφήγηση, συνδυάζοντας την ευαισθησία του χειροποίητου με τη δύναμη των σύγχρονων εργαλείων.
Waves
Σκηνοθεσία: Κατερίνα Αθανασοπούλου
Πλοκή: Μια εξωγήινη γυναίκα απαντά σε ένα μισοξεχασμένο μήνυμα διαπλανητικής φιλίας. Μια ταινία για την επικοινωνία και τα δάχτυλα που κινούν τον ψηφιακό κόσμο.
Η Κατερίνα Αθανασοπούλου είναι Ελληνίδα καλλιτέχνης που ζει στο Λονδίνο και δημιουργεί ταινίες animation για τον κινηματογράφο και εκθεσιακούς χώρους. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και αποφοίτησε με μεταπτυχιακό (MA) στο Animation από το Royal College of Art.
Ένα Φεστιβάλ ανοιχτό σε όλους
Το Animasyros είναι γνωστό για τον ανοιχτό και φιλικό του χαρακτήρα προς το κοινό. Για όσους σχεδιάζουν να το επισκεφθούν σε μελλοντικές διοργανώσεις, αξίζει να γνωρίζουν τον τρόπο λειτουργίας του:
- Είσοδος: Η πρόσβαση στις περισσότερες προβολές και ομιλίες είναι δωρεάν, με τήρηση σειράς προτεραιότητας.
- Κρατήσεις: Για τις τελετές έναρξης και λήξης, πραγματοποιούνται συνήθως δωρεάν online κρατήσεις μέσω της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ.
- Γλώσσα: Όλες οι ταινίες προβάλλονται με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.
- Προσβασιμότητα: Οι κεντρικοί χώροι του φεστιβάλ είναι προσβάσιμοι σε ΑμεΑ.
Θερμά συγχαρητήρια στην ομάδα του “HOLYSHIT” και σε όλους τους Έλληνες δημιουργούς για το υψηλό επίπεδο των φετινών συμμετοχών. Το 3dtrek στηρίζει την εγχώρια σκηνή και ανυπομονούμε να δούμε αυτές τις ταινίες και τους καλλιτέχνες τους να συνεχίζουν τη λαμπρή πορεία τους!
Δείτε περισσότερα από το φετινό AnimaSyros στο επίσημο site
Σχετικά άρθρα:
Ακολουθήστε το 3D Trek στο Instagram, Facebook και LinkedIn και γίνετε μέρος μιας δυναμικής κοινότητας 3D δημιουργών! 📢 Μείνετε ενημερωμένοι για εκπαιδευτικά προγράμματα και σχολές 3D, μαθήματα Blender, ανακαλύψτε ταλαντούχους καλλιτέχνες, και μάθετε πρώτοι για εκδηλώσεις, events και τις τελευταίες εξελίξεις της 3D βιομηχανίας! 🚀✨